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刘星

发布时间:2022-11-23     发布人:本站     点击:

 
       刘星,中国美术家协会会员,陕西师范大学书法文化研究院副院长,陕西省中国画学会学术委员会委员、陕西省美术博物馆学术委员会委员,陕西国画院特聘画家,陕西省美术家协会理论委员会委员,陕西省花鸟画研究会副会长,西安市金石学会顾问,南京艺术学院美术学博士。







崔振宽:老朋友刘星的画
 
        几年前我也看过他的几次画展,但那都是和其他人的联展,据他说,举办这样的个人作品展览还是第一次。我刚才初步看了一下k展览,作品画得非常好!现在有一个词叫“实力派画家”,我认为刘星是真正的实力派画家。因为他不光在山水、花鸟、人物、书法、篆刻等方面广泛涉猎,而且,他在美术理论方面也是非常有建树的,所以他的画里头有浓郁的文人气和书卷气。但是他的画呢又不感觉到陈旧,这一点是很不容易的。
 
 
        现在的国画家里面像刘星这样在书法上下这么大的功夫,写得这么好的人是不多的,所以他的画一定是画得很好。
        在传统方面,他也是很认真地在钻研;同时,又感觉很有新意。另外呢,他的写生画的是很认真的。总体上来说,这次展览的作品跟以前相比,有很大的飞跃。我相信刘星的前途是很了不起的,有一种大家的气象!
 
 
        我跟刘星是近三十年的朋友了,那时候他还很年轻。从数学本科毕业到西安美术学院的硕士研究生,再到拿到博士学位,这整个过程我都比较熟悉。这次画展,应该说是全面地反映了他最近几年的探索成果和所达到的高度。刘星有一个很大的特点就是,他不光在画上发展很全面,而且他的修养也很全面。这种全面发展,我想对他的画是很有好处的。他的画呢,我感觉还是在很认真地学习传统,在传统方面钻研的比较深,再结合他的书法研究,所以他在画里面讲究书法用笔,讲究骨法用笔,讲究传统的一些最精粹的东西,但他又不陈旧,他一看还是当代人对传统的理解,而不是古文人画的那种老式的传统,在传统向现代转型的这么一个历史时期,刘星在自己的艺术实践中能够表现出这种时代精神,这一点我觉得很了不起。作为画家目前他还很年轻,因此他的发展前景还是很了不起的。
 
 
       关于刘星的画我刚才在接受记者采访时已经说过了,现在我想谈一点与之相关的问题。这一次展览的主题是“守护与超越”,我的理解是,守护的是传统精神,超越就是指时代精神。也就是说,怎样在传统的基础上,再体现我们这个时代的精神。现在的美术界,从全国范围讲,是一个非常多元化的格局,各种各样的路子,各种各样的流派、风格,都是合理的,都可以百花齐放。今天我们谈“守护与超越”,长安画派当年讲“一手伸向传统,一手伸向生活”,实际上其精神跟“守护与超越”的精神是一致的,所以说这个展览,也可以说是长安画派精神的一种延续。
 

        今天作为传统型的画家——即完全在传统的路子上的一种延续——已经不多了。最近我阅读《陆俨少全集》,我认为陆老造诣非常深,非常全面,诗、书、画、印,在绘画上山水、花鸟、人物都画,画的非常好,在传统的继承上修养非常深,他的诗文,对画史的评论,他的传统笔墨功力,应该是二十世纪传统型画家中的最后一位大师。为什么说他是最后一位呢?虽然在他那个时代也有许多在传统上修养很深的画家和许多创新型的画家,比如说林风眠吧,但今天我们主要谈传统型画家,像李可染,他跟陆俨少路子不一样,虽然他也说“以最大的功力打进去,以最大的功力打出来”,说明他对传统是很重视的,但他跟陆老是不太一样的。当然陆老的创新意识也是很强的,有很多创新的成果,比如他强调的留白呀、画水呀,画面表面上看似很松散但却很有力度很有动势的气势呀,等等。
 

        他的这种创新,是在传统基础上的创新。看了陆老的画集我有一种体会,他那个时代有条件让他们全身心地投入到对传统的研究上去,而我们这一代,刘星这一代更不用说了,要全身心地投入到对传统的钻研上去似乎已经不大可能了,因为时代已经变了,我们既没有过去师傅带徒弟式的教育方式,也没有从四书五经这样的国学基础教育开始,更没有诗书画印等方面的很高的修养,现在如果说要补课的话,我看是补不来的。我们学的是素描,我们学的是写生。补课只能在一定限度内学一点传统,方济众先生就曾明确提出过补课的问题,补就是要补传统的课,但他也是在一定限度内补课的,他不可能像陆俨少先生那样在传统功力方面达到了其他人达不到的高度,就连何海霞先生,在地道的传统感觉上,还是不如陆老的。
 

        李可染先生虽然跟陆老同龄,但是他追求的东西呢跟陆老是不一样的,他所谓的“打进去”也不可能是真正的打进去的,相反呢,陆老在传统上是真正地打进去了,但在创新上也不可能是完全的打出来,所以陆老的创新,怎么看还是古典味道的。而李可染的画一看就是当代的,是传统向现代转型以后的风格。对我们这一代画家来说,我们当怎样来认识传统?我看主要还是要从精神方面来进行汲取。我有一个体会,画家都在追求风格和个人面貌,但是风格和个人面貌越成熟,雷同感就越多。比如有人说黄宾虹的画看几幅就够了,看多了就感觉雷同;陆老的画也存在同样的问题。黄宾虹的画让人感觉雷同,就是因为他的画风格太突出。面貌越突出,风格越强烈,就越让人感觉到雷同,我认为这一点不要怕。如果一个画家有这样的手法、那样的手法,那反倒不统一了,我认为这是不可取的。所以我们在守护传统方面,一定要结合自己的兴趣,在整个大的传统里面汲趣某个部分。

 
        像刘星的画,他现在还处在往上升的阶段,他还在探索,所以各种各样的探索都有,但逐渐地,他以后呢也会归到这个路子上去的。